О ЗУСКИНЕ

Вениамин Зускин (28 апреля 1899 – 12 августа 1952) был выдающимся актером Московского государственного еврейского театра (ГОСЕТ).

Марк Шагал считал, что Зускин –  «кладезь выразительности». А вот что написал о нем известный драматург и критик Александр Борщаговский: «Всего трагизма судьбы Вениамина Зускина, одного из самых ярких талантов мирового театра первой половины ХХ века, не понять вне контекста его артистической жизни и особых обстоятельств его ареста».                                                                     

Зускин родился в семье портного в Литовском городке Паневежисе. Во время Первой мировой войны его родители, братья и сестры и он сам, как и многие другие еврейские семьи, были высланы из районов, близких к границе с Пруссией.

Юноша оказался в Пензе, потом начал учится в Горном институте, сначала в Екатеринбурге, затем в Москве, но все время мечтал о театре. В конце концов, он «набрел» на театр, игравший на языке идиш. В 1920-м году он оставил учебу в институте и поступил в театр, незадолго до этого созданный и до 1928-го года руководимый блистательным режиссером Алексеем Грановским.

Впоследствии он также снимался в кино, режиссировал и в театре, и на эстраде, и преподавал актерское мастерство в Еврейском театральном училище.

Он был кавалером ордена Красного знамени и удостоен званий Народного артиста Российской и Узбекской (во время эвакуации) Советских Социалистических республик, а также награжден Сталинской премией.

 

В игре Зускина всегда присутствовали гротеск и ирония, привитые Грановским. В то же время он придавал своим ролям психологические нюансы, вдохновенно импровизировал и поражал абсолютным чувством ритма. Но главным было его умение сочетать трагические и комические стороны еврейского характера.

 

В течение своей карьеры Зускин нередко бывал партнером своего близкого друга Соломона Михоэлса, ведущего актера ГОСЕТа с самого его основания, а позднее и художественного руководителя (1929 – 1947).  Они были не просто партнеры: эту «вдохновенную двоицу» (Любомирский) считали неповторимой в истории искусства. Но они были и разными, по словам режиссера и искусствоведа Павла Маркова: «Герои Михоэлса или бросали вызов, дерзали вступать в соперничество с Богом, или… мудро судили о жизни, поднимая житейское, обыденное до степени философской. Герои Зускина жили, зная свою маленькую (маленькую ли?) правду. И зритель часто колебался, на чьей же стороне находится истина».

Во время Второй мировой войны Зускин стал членом президиума Еврейского антифашистского комитета, председателем которого был назначен Михоэлс. Вскоре после войны Сталин распустил комитет, предварительно позаботившись о зверском убийстве Михоэлса, инсценированном как  автомобильная катастрофа. Это произошло 13 января 1948 года.

Зускин заменил Михоэлса на посту художественного руководителя ГОСЕТа. Но ненадолго. В декабре того же 1948 года его положили в больницу, чтобы с помощью искусственного сна вылечить от бессонницы и нервного напряжения, связанного с «непонятной» смертью Михоэлса и с безвыходной моральной и денежной ситуацией, до которой был доведен театр. В ночь с 23 на 24 декабря его арестовали и – спящего – повезли в тюрьму. Его продержали за решеткой – под пытками и допросами – три с половиной года, а с мая по июль 1952 состоялся закрытый суд без  обвинителей, свидетелей и защиты.

Военная коллегия Верховного суда СССР отметила в своем обвинительном заключении, что «Подсудимый Зускин… ставил в театре пьесы, в которых воспевалась еврейская старина, местечковые традиции и быт и трагическая обречённость евреев, чем возбуждал у зрителей-евреев националистические чувства…». Зускин, «на основании вышеизложенного», так же, как еще двенадцать членов комитета, был приговорен к высшей мере наказания – расстрелу.

Приговор был исполнен 12 августа 1952 года.

Посмертная реабилитация – 22 ноября 1955 года.

 

 

Вениамин Зускин был дважды женат – с 1920 по 1922 на Рахили Голанд, и у них была дочь Тамара (1921 - 2014), и с 1925 до конца своей жизни на Эде Берковской, актрисе и ассистентке хореографа в ГОСЕТе и матери Аллы. У него трое внуков и семь правнуков.

ХРОНОЛОГИЯ

1899

28 апреля. Родился

1915 

Переехал в Пензу

1918

Окончил пензенское реальное училище

Поступил в Уральский горный  институт, гор. Екатеринбург

1920

Переехал в Москву. Перевёлся в Московскую горную академию

Женился на Рахели Голанд

Декабрь. Поступил в Еврейскую театральную студию под руководством А.М.Грановского

1921

Март. Принят в качестве актёра в Московский государственный еврейский камерный театр (ГОСЕКТ), переименованный в 1925 в Московский государственный еврейский театр (ГОСЕТ)

Апрель. Родилась дочь Тамара

24 сентября. Сыграл первую роль: Первого еврея в одноактной пьесе «С’алигн» (Это враки!») по Шолом-Алейхему. Дата начала актёрской деятельности

1922

«Уриель Акоста» Гуцкова. Рувен, брат Акосты

«Бог мести» Аша. Шлёмка.

«Колдунья» по Гольдфадену. Колдунья. Начиная с этой роли, стал знаменитым актёром.

Расстался с Рахилью (позже они развелись)

1923     

«Уриель Акоста» Гуцкова. Бен-Акиба

«Карнавал еврейских масок» Добрушина. Несколько ролей в массовках

«Двести тысяч» по Шолом-Алейхему. Сват Соловейчик

«Развод» по Шолом-Алейхему. Сват Шолом

Официально окончил Еврейскую театральную студию под руководством А.М.Грановского.

1924     

«Три еврейских изюминки» Добрушина и Ойслендера. Принц фон Фляско-Дриго, Негр, Хасид.

1925

«Ночь на старом рынке» по И.-Л.Перецу. Второй Бадхен

Женился на Эде Берковской

1926 «Десятая заповедь» по Гольдфадену. Добрый Ангел Фридл

«Сто тридцать семь детских домов» Вевюрки. Сумасшедший

 

1927 г.

«Восстание» Резника. Браун

«Путешествиe Вениамина Третьего» по Менделe Мойхер- Сфориму. Сендерл. Любимейшая роль Зускина

1928

«Человек воздуха» по Шолом-Алейхему. Капотэ.

Апрель – декабрь. В составе ГОСЕТа участвовал в триумфальной гастрольной поездке по странам Западной Европы: Германии, Франции, Бельгии, Голландии и Австрии

1929

«Суд идёт» Добрушина. Нафтоле Гоз

1930

«Глухой» Бергельсона. Иоселе Бобцес

«Плотина» Орланда. Иося

Первая кинороль Зускина. Фильм «Человек из местечка» Г.Рошаля и В.Строевой. Давид Горелик.

1931

«Нит гедайгет» Маркиша. Мендель

«Четыре дня» Даниэля. Станислав

1932

«Спец» Добрушина и Нусинова. Дядя Миша

Начал внештатно преподавать актёрское мастерство в Московском государственном еврейском театральном училище.

1933

«Мера строгости» Бергельсона. Доктор Бабицкий

Фильм «Граница» Дубсона. Арье

1934

«Миллионер, дантист и бедняк» Лабиша. Анатоль

1935

«Король Лир» Шекспира. Шут

5 марта. Удостоен звания Заслуженного артиста РСФСР

1936

«Разбойник Бойтре» Кульбака. Бойтре

Фильм «Искатели счастья» В.Корш-Саблина. Пиня. Самая знаменитая кинороль Зускина.

Начал вести курс собственный актёрского мастерства в Московском государственном еврейском театральном училище

Родилась дочь Алла

1937

«Семья Овадис» Маркиша. Мотке

Первая режиссёрско-постановочная работа: «Гершеле Острополер» Гершензона в ГОСЕТе

1938

«Бар-Кохба» Галкина. Раби Акиба

Фильм «Голубое и розовое» Юренева. Шапиро. Фильм на экраны не вышел.

 

1939

31 марта. Удостоен звания Народного артиста РСФСР. Награждён орденом Трудового Красного Знамени.

1940

«Соломон Маймон» Даниэля. Соломон Маймон

«Арн Фридман» Галкина. Арн Фридман

Поставил выпускной спектакль «Вечер Переца» в Еврейском театральном училище

Фильм «Салават Юлаев». Старый башкир

Опера «Семья» Ходжи-Эйнатова в Московском музыкальном театре Немировича-Данченко. Режиссёр-ассистент

1941

«Блуждающие звёзды» по Шолом-Алейхему. Гоцмах

12 апреля. Удостоен звания доцента.

Октябрь. Эвакуация вместе с ГОСЕТом в гор. Ташкент, в связи со Второй мировой войной.

1942

«Око за око» Маркиша. Доктор Сфард

Введён в состав Еврейского антифашистского комитета

1943

«Заколдованный портной» по Шолом-Алейхему: режиссёр- постановщик и исполнитель роли Шимона-Эле

«Фрейлехс» Шнеера-Окуня (первый вариант): режиссёр-постановщик и исполнитель роли Бадхена.

Удостоен звания Народного артиста Узбекской ССР

Октябрь. Вернулся вместе с ГОСЕТом в Москву

Декабрь. Начал работать режиссёром на эстраде

1944

«Капризная невеста» по Гольдфадену. Капцензон.

Поставил выпускной спектакль «Кровавая шутка» по Шолом-Алейхему  в Еврейском театральном училище

Поставил спектакль «В кругу друзей» для ленинградского Театра миниатюр. Ставил на эстраде также сольные программы

Введён в состав президиума Еврейского антифашистсвкого комитета

1945 «Фрейлехс» (второй вариант): режиссёр-ассистент и исполнитель роли Первого Бедхена Реб Екла

Фильм «Непокорённые» Горбатова и Донского. Доктор Фишман.

Поставил спектакль «Своими словами» для ленинградского Театра миниатюр. Ставил на эстраде также сольные программы

1946 г.

5 июня. Удостоен Сталинской премии второй степени за исполнение роли Первого Бадхена в спектакле «Фрейлехс»

Вечера, посвящённые 25-летнему юбилею творческой деятельности – в Москве и Вильнюсе.

Фильм «Свет над Россией» Юткевича. Часовщик. Фильм не вышел на экраны

Продолжал работать режиссёром на эстраде

1947

«Леса шумят» Брата и Линькова. Ляхович

«Канун праздника» Бродерзона: режиссёр-постановщик и исполнитель роли Зореха Зархи

Продолжал работать режиссёром на эстраде

1948

13 января. Убийство Михоэлса

17 февраля. Становится художественным руководителем ГОСЕТа

4 мая. Премьера «Стóит жить» Губермана: режиссёр-постановщик

20 декабря. Госпитализирован              

Ночь с 23 на 24 декабря. Арестован

1952

12 августа. Расстрелян.

"КАКИМ Я ВИЖУ ЗУСКИНА"

 

Профессор Мордехай Альтшулер

Выступление на вечере, посвященном 100-летию со дня рождения Зускина,

Синематека, Иерусалим, 1999, 

послужившее предисловием к моей книге

 

Вспоминая Московский государственный еврейский театр, мы прежде всего называем два имени. Первое – Михоэлс. Как мне кажется, нет человека, который бы о нем не слышал. Второй – Зускин, и о нем знают немногие. Таково мое впечатление. Это не случайно. Михоэлс был человеком, достаточно уверенным в себе. Зускин, актер Б-жьей милостью, после каждого спектакля сомневался, дал ли он все, что мог. Об этом свидетельствуют многие режиссеры, в том числе и русские. Один из них, например, рассказывал. Что после очередного спектакля «Король Лир» Зускин, великолепно сыгравший Шута, сказал: «Я ухожу со сцены навсегда, потому что сегодня играл не так, как должен был».

 

Это – Зускин.

 

Человек, неуверенный в себе, человек сомневающийся. Актер редчайшего таланта, он пришел в театр в возрасте двадцати одного года. Он никогда не изучал актерское мастерство. Зато он впитал дух еврейства, знал жизнь евреев, их нищету, страдания, чувство юмора. У жителей местечка был здравый смысл  и умение окрасить боль юмором, они страдали и шутили. Этот «маленький человек», можно сказать, сын народа, этот «второй», сочетающий в себе и боль, и юмор, не всегда в себе уверенный, не был «вождем». «вождем» был Михоэлс.

 

Личность Зускина нашла свой выражение в таких его ролях, как еврейский Санчо Панса в «Путешествии Вениамина Третьего», Шут в «Короле Лире», Бадхен во «Фрейлехсе», поставленном на сцене театра в 1945 году. После великой трагедии, когда казалось, что народ перестал существовать, театр ставит спектакль «Фрейлехс». «Фрейлехс» - это еврейская свадьба. Что такое свадьба в еврейской традиции, Это – продолжение жизни, продолжение семьи, новое рождение, расцвет. Театр представляет жизнь еврейского местечка, народные танцы, народные песни, народные обычаи. Заводила во всем этом – Бадхен. Его играет человек, впитавший в себя народную суть.

 

На долю человека, которого я попытался описть здесь в нескольких словах, выпало сыграть самую, пожалуй, трудную из всех его ролей.

 

13 января 1948 года произошло... Что тогда говорили? Убийство? Авария? Не знаю… В тот день убили Михоэлса.

 

В театре неразбериха. Актеры бродят по театру и не знают, что делать. Нет руководителя. Кто поведет их за собой в этот трудный час? В миг, решающий для существования театра, Зускин чувствует, что обязан взвалить на свои плечи этот груз. Театр в ужасном положении, все в отчаянии: администрация, актеры, все перешептываются: «Что будет?» Ходят слухи, что Михоэлс не попал в аварию, а убит. Правда, говорят об этом только друг другу на ухо. Театр не может существовать, потому что его сняли с государственной дотации. Поступило сообщение, что театр должен стать отныне окупаемым.

 

С одной стороны. А с другой… Доктор Раппопорт, один из арестованных по делу врачей, потом рассказывал, что в институте, где он работал, прошел слух, будто бы у него был абонемент на спектакли Еврейского театра. У него не было абонемента, он вообще не интересовался театром, однако этого было достаточно, чтобы коллеги заподозрили его в чем-то предосудительном.

 

Итак, с одной стороны театр сняли с дотации, без которой он не мог продолжать, а с другой стороны каждый, купивший абонемент, подпадал под подозрение.

 

В эти бесконечно тяжелые дни, когда театр еще «тянул лямку», дни, которые не всегда принимают во внимание, Зускин взял на себя роль, может быть, самую трудную в его жизни. Он почти год зубами сжимал повод театра. Всеми своими колебаниями, сомнениями, болью он, конечно, ни с кем не делился, не говорил о них актерам, чтобы они не отчаивались. Но это его сломило.

 

Человек перестал спать по ночам, его положили в одну из клиник и там усыпили в надежде, что искусственный сон в течение нескольких дней, вернее, нескольких суток вылечит его. Его забрали из этой клиники спящего, на носилках. Можно ли вообразить ощущение человека, заснувшего в клинике и проснувшегося в пыточных подвалах Лубянки?

 

Это – Зускин.

 

                                                                                                             Перевод с иврита мой – Аллы Зускиной Перельман

"ТЫ  ПОТЕРЯЛ  СВОЮ  ЗВЕЗДУ"

Шуламит Шалит, Тель-Авив, 2013

 (Статья приведена в сокращении)

 

Будь у великого еврейского артиста Зускина могила, на ней можно было бы высечь... строки Лермонтова:

­Плачь! Плачь! Израиля народ, 
Ты потерял звезду свою...

Но нет могилы и нет памятника… Остались воспоминания, мифы, легенды...

Одной из самых ярких, блестящих звёзд еврейского театра был Вениамин Львович Зускин. Пусть всё меньше людей, помнящих его живую улыбку, его походку, но сколько любви и света в их воспоминаниях. А до недавнего времени даже книги о нём не было, кроме старенькой, 1939 года книжечки Иехезкеля Добрушина, и та на идиш, а кто сегодня читает на идиш?

 

Плачь! Плачь! Израиля народ, 

Ты потерял звезду свою;

Она вторично не взойдёт –

И будет мрак в земном краю;

По крайней мере есть один, 
Который всё с ней потерял, -
 

Без дум, без чувств среди долин
 

Он тень следов её искал!..

 

И мы, пусть не родственники, но все, кому дорога еврейская культура, пускаемся в нелегкий путь – искать "тень следов" тех, чьи задушенные судьбы продолжают отдаваться болью в сердце. 

       Среди арестованных [по делу Еврейского антифашистского комитета] он был единственный артист… Старые люди, и зрители, и артисты, вспоминали, кое-кто еще помнит, как начинался первый послевоенный спектакль в Государственном еврейском театре в Москве 1945 года. Раны Катастрофы были ещё так открыты и свежи. Весёлый карнавальный спектакль "Фрейлехс", суть которого составляла еврейская свадьба, открывали печальные звуки поминальной молитвы. На фоне чёрного бархата возникали траурные горящие свечи – в память о погибших. Но тут выбегал на сцену Бадхен-Зускин … Задуйте грусть! Играйте, музыканты!.. "Шедевром гармонии и ритма" назвала этот спектакль великая балерина Галина Уланова.

      "Самым символичным для меня был и остаётся спектакль "Фрейлехс" [говорит Алла]: и как дань памяти погибшим в Катастрофе, и как символ продолжения жизни – традиционная еврейская свадьба". Может, поэтому она с таким рвением устраивала для своих сыновей здесь, в Израиле, пышные свадьбы...

         В 1946 году – к 25-летию его театральной деятельности – кто-то заказал Вениамину Львовичу Зускину статью о нем самом. О себе. (Один из машинописных экземпляров, 30 страниц, Алла Перельман, дочь Зускина, передала мне еще до выхода ее замечательной книги "Путешествие Вениамина: размышления о жизни, творчестве и судьбе еврейского актера Вениамина Зускина")… 

         И Марк Шагал, и Иехезкель Добрушин впервые увидели Зускина в роли хасида из местечка Коломыя в спектакле "С'а лигн" ("Неправда" по Шолом-Алейхему) в 1921 году… "Руками, - писал Иехезхкель Добрушин, драматург, театровед, педагог, - Зускин режет воздух, в соответствии с графическим рисунком образа, по замыслу режиссёра (А.Грановского)… Расчленяя характер на составные, он собирает их затем в единое целое, создавая законченный образ".

             Рассказывают, что Грановский ввёл в театре дисциплину послушания, своего беспрекословного видения вещей, но Зускин буйной стихийной природой своего таланта... взлетал и парил. И его полёта и у Грановского, и с Михоэлсом, никто никогда не сдерживал. Чтобы укротить Зускина, его надо было убить.

 

 

СТАТЬЮ ПОЛНОСТЬЮ МОЖНО ПРОЧЕСТЬ НА САЙТЕ http://newswe.com/index.php?go=Pages&in=view&id=5743